“Lo más importante en un bailarín es la perseverancia, puede ser que hoy no lo hayas logrado pero si bajaste los brazos es que te convenciste de ello, pero puede ser que mañana si lo volvés a intentar con otro humor, desde otra forma de pensar quizás, encontrás ahí tu manera de hacer y lograrlo”, expresa con fuerza, Jack Gasztowtt, primer bailarín de la Ópera de París y ganador del premio Arop 2025.

Gasztowtt es un bailarín muy versátil, se adapta a todos los estilos, “tengo la suerte que mi cuerpo se habitúa rápido a los diferentes estilos y cambia rápido y eso es una calidad que tengo pero si debo elegir creo que elijo el clásico que sigue siendo mi principal objetivo”.

Foto instagram Jack Gasztowtt.

Admirador de los Principals, Carlos Acosta (Royal Opera House) y de Osiel Gouneo (Opéra de Munich) al preguntarle cómo debe estar preparado un bailarín para dar lo mejor de sí expresa que lo mental es muy importante porque un día hay algo que quizás no funcione y al otro día sí y uno no saber por qué, pero “hay que saber aceptar y prepararse y saber que eso se va a ir. Tener esperanza y prepararse que si va mal saber que va a ir bien y saber surfear sobre la ola que va bien”, dice sabiamente, y las amistades también son muy importantes, la “conciencia que tenemos de los amigos, saber rodearse de buenas personas y tratar de estar siempre en un humor positivo, que ya es complicado en nuestro oficio porque te podes ver en un espejo y decir hoy no voy bien”, reflexiona.

Jack Gasztowtt foto instragram.

Gasztowtt acaba de bailar el rol de Romeo en Romeo y Julieta de Rudolf Nureyev, con excelentes críticas y confiesa que en un futuro el rol que le gustaría bailar es el de Solor de la Bayadera porque es uno de sus roles favoritos, “encuentro que es un rol fuerte, de guerrero carismático”, el rol que también le gustaría bailar es el de Basilio porque le gusta la idea de conversar con sus amigos, llevar una guitarra en la mano y es un personaje que desde pequeño soñó bailar.

De hecho Jack supo que quería dedicarse a la danza cuando vio un video de Don Quijote de Carlos Acosta del Royal Ballet, y enseguida se vio bailando y haciendo ese personaje,  “tuve una visión de lo que podía llegar a ser, vi a ese bailarín mestizo, interpretando el papel principal, Don Quijote, un ballet divertidísimo y me vi haciéndolo”. Su mamá le dijo que podía hacerlo y que la danza era una profesión como cualquier otra a la que podía dedicarse y ganarse la vida.  “Lo que realmente me animó aún más hacerlo fue cuando mi madre me dijo que me podían pagar por bailar, así que pensé, incluso puedo ganarme la vida bailando, ¿por qué no?».

Foto instagram Jack Gasztowtt et Ines McIntosh.

Y luego vino la película de Billy Elliot, “un chico sin dinero, pero al que le encanta bailar tanto que lucha por bailar y luego está este padre que se pierde en los clichés y no quiere que su hijo baile. Esta película me inspiró para querer ir a una escuela profesional”.

Fue así que su madre lo llevó a París con Monique Arabian en la Academia Chaptal, se preparó únicamente los fines de semanas durante dos meses, el único momento que su madre podía llevarlo desde Angers a París. Luego de este gran esfuerzo de toda la familia, con diez años logró entrar a la escuela de la Ópera de Paris y durante un año y medio decidió quedarse en el internado de la escuela “al principio llamaba a mi madre todas las noches, y luego cuanto más pasa el tiempo más te acercas a la gente que te rodea, a medida que el tiempo iba pasando y me iba integrando, aunque extrañaba a mi madre la llamaba con menos frecuencia que antes, me iba integrando cada vez más ,y así pasaba mi tiempo divirtiéndome con mis amigos y luego los años pasan rápido”.

Jack Gasztowtt foto instragram.

Un día tipo en la Escuela de la Ópera de París era levantarse a las 6:45, tenían una hora y cuarto para desayunar y prepararse, y a las 8:00 tenían la escuela normal con alemán, historia, geografía, matemáticas, francés, etc, hasta el mediodía, desde el mediodía hasta la 13:30 tenían otro descanso para almorzar. Y enseguida comenzaba la clase de danza clásica, continuada de una clase complementaria, ya fuera contemporánea, barroca, mimo, jazz, teatro, teoría musical o acondicionamiento físico.

Foto cortesía Jack Gasztowtt.

Jack habla mucho de sus amigos y como se siente cómodo con ellos, “yo siempre quise integrarme en un mundo que no era el mío, de venir de lejos, de no hablar la lengua, fui adoptado por mi madre junto a mi hermana a la edad de 6 años en Bahía, Brasil, y sentía que debía abrirme a la gente y me dije que abrirme era bueno para sentirme bien en este nueva vida, en este nuevo país, con nuevos amigos, nuevos contactos. Era algo que yo hacía mucho esfuerzo”.

Jack Gasztowtt foto instragram.

Foto cortesía Jack Gasztowtt.

Actualmente trabaja con María José Redón, presentado por su pareja, la también primera bailarina de la Ópera de París, Inès McIntosh. En su momento fue presentado a Redón porque el bailarín estaba preocupado y sentía que debía trabajar aún más duro para alcanzar el máximo nivel que él deseaba, su objetivo es llegar a ser Étoile, bailar los mejores y más desafiantes roles, y con esta maestra se siente en confianza y que puede corregir y limpiar continuamente sus pasos.

Foto instagram portaretrato Jack Gasztowtt.

Con 17 años en 2017 se unió al Ballet de la Ópera de París. Sus primeros años cuenta que fueron “sin duda gloriosos sobre todo porque era un niño lleno de energía. Tenía mi independencia, mi sueldo, mi primer apartamento y mis amigos. Sobre todo al principio no lo tomaba demasiado en serio; estaba allí para divertirme con ellos y disfrutar de la vida artística”.

Luego de tres años conoció a alguien que le preguntó: «¿Qué quería hacer con su vida, su carrera? Es hora de dejar de salir de fiesta y ponerte a trabajar para intentar alcanzar tus metas». Estas palabras lo hicieron reflexionar mucho y concientizarse que las cosas no se iban a hacer solas y era hora de “asumir otras responsabilidades que no había considerado al principio, y me recordó que tenía ambiciones y deseos de bailar”.

Foto instragram Jack Gasztowtt.

Foto instragram Jack Gasztowtt y Ines McIntosh en Romeo y Julieta.

Llegó la COVID-19, y fue algo “bueno para mí en el sentido que me permitió dejar de salir de fiesta y empezar de cero todo lo que no había hecho. Me dejó solo durante dos meses en una habitación, donde cada día empezaba de cero, tomaba clases de pilates, clases de barra de dos horas y clases de fuerza todos los días. Quería volver a la normalidad cuando terminara la pandemia; no quería perder el tiempo nunca más, solo quería bailar y superarme”.

Justo después de la pandemia, la Ópera anunció que habría una competición en dos meses. Aunque la gente no estaba en buena forma, se estaba recién saliendo de la crisis de la COVID y tenían dos meses para ponerse en forma y aprobar el examen. Fue así que el bailarín se preparó con todo para aprobar este concurso, cuando llegó el momento concursó y entró como Coryphée, con variación obligatoria de La Sylphide de Pierre Lacotte y variación libre, «Donizzeti» de Marie Dobrie coacheado por su maestra Marie José Redón Tras las vacaciones, la Ópera anunciaba un nuevo concurso y se presentó en seis meses de Quadrille pasó a Sujet con las variaciones impuestas de Solor de La Bayadera, y, libre, con el solo del tercer acto de La Sílfide de Pierre Lacotte.

Foto cortesía Jack Gasztowtt.

“Cuando subí a Sujet ahí comenzó todo, yo tenía 20 años, hice pas de deux de Giselle como medio solista, era la primera vez que lo hacía como tal, fue duro porque no eran pasos fáciles pero eso me forjó y me enseñó que tenía aún más por crecer y aprender y que había cosas que debía aún trabajar”.

Jack Gasztowtt et Ines McIntosh foto instragram.

Uno de los roles que deseaba mucho bailar era el de Rothbart de Lago de los Cisnes, y lo pusieron de reemplazante en Navidad, le avisaron esa mañana misma que reemplazaría al bailarín que iba a bailar Rothbart esa noche “para mí fue una bella noticia porque yo tenía ganas de bailar ese rol, estaba preparado porque es uno de mis roles favoritos, de carácter, su interpretación de libertad”.

Los roles fueron llegando y “lo más grande fue 6 meses más tarde cuando me llamaron y me dijeron que iba a ser Kolas en La Fille Mal Gardée, y yo tengo buenos recuerdos de ese ballet porque había sido el primer rol en mi primer concurso que yo preparé, es un personaje en el que yo me siento muy bien”.

Cuando asumió José Martínez les avisó a la compañía que durante toda la temporada iba a observarlos y luego tomaría una decisión y que todos tendrían su oportunidad. Se aproximaba fin de año (europeo) en julio 2023 y “yo bailaba Rothbart en Lago, se terminaba la temporada y lo único que esperaba era la respuesta del director, no dormía, estaba muy estresado porque había mucha gente que esperaba ser nombrado, y había solo un puesto para hombre y un puesto para mujer, todo el mundo esperaba, y recibo un email que me decía que José Martínez quería verme al día siguiente a las 10h30 y estaba súper estresado porque vi un colega mío que era también Sujet que salía de su oficina y él parecía contento entonces yo supuse que el puesto ya había sido dado pero al entrar a su oficina el director me anuncia que había decidido de promover a Premier Danseur a mí y a Thomas Dockia, fue ¡una gran emoción para mí, al principio no lo podía creer! me había preparado muy fuertemente”.

Foto instragram Jack Gasztowtt.

¿Cuáles son las cualidades que un bailarín debe tener para poder hacer esta profesión?

Me hablan siempre de la disciplina, dentro de la disciplina yo hablaría de la perseverancia, puede ser que hoy no lo hayas logrado pero si bajaste los brazos es que te convenciste de ello, pero puede ser que mañana si lo volvés a intentar con otro mood o desde otra forma de pensar quizás encontrás tu manera de hacer y es por esto que hay que ser muy perseverante en este oficio. Puede ser que quizás siempre no funcione pero si bajas los brazos y no lo intentas todos los días puede ser que lo logres y para mí es la mejor de las medallas, con método. También muy importante es ser amable, yo vi que los bailarines más talentosos son los más amables y sobre todo ser un artista.

Quiere decir que si un día no te sentís bien sobre algo lo podes hacer sentir con tu manera de expresarte sobre la escena, porque puede ser que el público quiera ver los brazos pero también quieren pasar una buena noche y quizás tienen algo ya en mente de lo que quieren ver y quizás vos podes transmitir eso. Encontrar ese sentimiento del gesto, la inteligencia de encontrar ese movimiento que hace falta, esa es la diferencia entre un robot y el artista que siente el paso. De saber qué mismo si te equivocaste, podés encontrar y sentir que puede haber ¡magia mismo en ese momento!

¿Se lleva mejor con el clásico o con el contemporáneo?

Pienso que soy un bailarín versátil y me adapto, me encanta bailar danza clásica, pero también danza contemporánea: Me encantó bailar Petite Mort de Kirí Kilyán el año pasado, la música era sublime, los artistas excepcionales, sentí un escalofrío en la piel porque la música, el escenario y las luces eran mágicos. Con Crystal Pite, en “Seasons Canon”, fue la primera producción en la que me sentí yo mismo. Es muy primario y muy humano sentir todos esos cuerpos juntos, éramos 50 en el escenario, adoré el espíritu de grupo, especialmente Crystal que es una excepcional coreógrafa.

¿Cómo se ve en cinco y diez años?

Tengo 25 años y en cinco años espero poder bailar lo más que pueda la mayoría del repertorio de Rudolf Nureyev, bailar por el mundo, hacer galas internacionales y en diez años que me conozcan internacionalmente, quisiera mostrar que no porque partís de nada no podés llegar a nada, con un poco de esperanza y si te dan los medios podés llegar a tener todo.

Foto cortesía Jack Gasztowtt en La Fille Mal Gardée.

Muchas gracias Jack Gasztowtt por esta gran entrevista, muy valiosa para las presentes y futuras generaciones. Felicidades!

Dancing For Life Ballerina

Esta entrevista fue realizada en septiembre 2026.